Qui obtient l’Oscar et pourquoi c’est toujours important

Malgré le fait que l’industrie a été dévastée et de nombreuses versions majeures ont été repoussés cette année, 2020 a fini par servir une récolte riche et diversifiée de nominés aux Oscars. Les sujets dominants des films – le racisme institutionnalisé, les droits des manifestants, les abus sexuels et l’économie du tanking – semblent déchirés des gros titres d’aujourd’hui, même les pièces d’époque se sentant aussi actuelles que l’attaque du Capitole le 6 janvier. et sur les services de streaming, notre isolement se reflétait dans les scénarios cinématographiques sombres, la plupart des nominations allant à des œuvres sur l’art de lutter vaillamment contre l’autorité et l’oppression en se débrouillant à peine. Il n’y a pas si longtemps, les électeurs des Oscars avaient un parti pris contre les services de streaming parce qu’ils coupaient dans le monde du cinéma, mais maintenant il est admis que c’est ainsi que l’entreprise a évolué. Et en plus, l’année dernière, ces services sont intervenus et nous ont sauvé le cul. Les gagnants seront annoncés le 25 avril lors d’une cérémonie télévisée à échelle réduite qui fournira un retour à la semi-normalité sous la forme d’une relance de l’industrie tout en nous donnant la chance cathartique de voir de grandes stars se tortiller et se réjouir en alternance.

Ou vous pouvez sauter tout cela et lire simplement mes prédictions ci-dessous.

(Illustration de Joaquín Aldeguer)

MEILLEURE IMAGE
Les nominés sont:

Minari
Une famille américano-coréenne démarre une ferme dans l’Arkansas au milieu de divers défis, dont l’arrivée d’une mamie très peu orthodoxe. Basé sur l’enfance du scénariste-réalisateur Lee Isaac Chung, il s’agit d’un «film-film» sur une famille qui apprend à communiquer, et c’est enrichissant à regarder.

Judas et le Messie noir
Une sorte de renversement sur Le Klansman noir, Judas raconte l’époque à la fin des années 1960 où un homme noir s’est infiltré dans le Black Panther Party avec l’intention de nuire à l’un de ses dirigeants les plus influents, Fred Hampton. Le film est tourbillonnant et graveleux, avec un grand sens de la période, même si je ne l’ai pas trouvé toujours fort. Il convient de noter qu’entre Judas, les États-Unis contre Billie Holiday, et Fond noir de Ma Rainey, 2020 a mis en lumière de nombreux crimes / harcèlement Black-on-Black, tous provoqués par des Blancs.

Mank
Une vision visuellement stimulante de l’iconographie de la Citoyen Kane ère, Mank a le plus de nominations de tous les films cette année (10), mais les libertés qu’il prend avec la vérité et son échec à captiver le public ont fait disparaître un peu de lueur du traîneau. (L’absence de nomination au meilleur scénario original est révélatrice.) Citoyen Kane n’a pas remporté le prix du meilleur film, alors gagner Mank serait bizarre – bien que Judy Garland n’ait jamais décroché un Oscar en compétition, mais Renee Zellweger en a obtenu un pour avoir joué Judy, donc tout se passe au pays des Oscars.

Jeune femme prometteuse
Le film #MeToo ultime, ce fantasme de vengeance se déroule de manière à rivaliser et à provoquer. J’ai exhorté tous ceux que je connais à le voir, et sans regarder l’intrigue, parce que votre esprit va tourner.

Son du métal
Un batteur de heavy metal perd son audition et se bat contre ses meilleures intentions lorsqu’il s’agit de demander de l’aide. Une formidable surprise sur la difficulté de régner dans l’adversité, faite avec le bon esprit indie.

Le père
De même, cette adaptation de jeu a Anthony Hopkins en tant qu’homme mûr souffrant de démence et rejouant diverses scènes dans sa tête avec des résultats différents. Le meilleur des trois films sur la démence que j’ai vus, Le père scores principalement en raison des tentatives déchirantes de Hopkins de donner un sens à tout.

Le procès du Chicago 7
Le regard d’Aaron Sorkin sur l’activisme et le racisme des années 1960 offre une pièce d’ensemble croustillante pleine de savoureux tours. (Et un autre leader des Black Panther, Bobby Seale, est montré en train d’être raillé et victimisé.) Il pourrait facilement remporter le prix du meilleur film simplement pour montrer que certaines bonnes personnes peuvent également être accusées d’incitation à une émeute. Mais sans une nomination au meilleur réalisateur, il semble à la dérive (même si Conduire Miss Daisy et Argo prouvé le contraire).

Le gagnant sera…
Nomadland
Pratiquement tout le monde peut se rapporter à cette histoire de réinvention forcée face à une perte personnelle et économique. C’est un travail obsédant sur une femme qui perd tout et va vivre dans sa camionnette, voyageant parmi la communauté nomade évanescente. Nomadland palpite avec des paysages magnifiques, de la musique, Frances McDormand, David Straithairn et des nomades de la vraie vie, et même si je pensais que c’était peut-être un peu trop oblique pour gagner, Oscar est devenu assez arty ces derniers temps, et il a pris un tas d’autres clés récompenses. Nomadland trouvera sa place sur le podium des Oscars.

(Illustration de Joaquín Aldeguer)

MEILLEURE ACTRICE
Les nominés sont:

Frances McDormand, Nomadland
Toujours l’anti-diva, McDormand donne une performance subtile et vécue comme un vagabond vivant dans une camionnette et dans l’instant. Donner à ce génie un troisième Oscar de la meilleure actrice serait tout à fait justifiable.

Vanessa Kirby, Morceaux d’une femme
Kirby (La Couronne) joue une femme mariée de Boston qui accouche à la maison et endure un drame épouvantable en conséquence. C’est un truc énervé, avec Kirby réalisant une scène longue et déchirante, menant à des mélodramatiques de la salle d’audience qui trahissent les racines théâtrales du matériau. (C’était à l’origine une pièce de théâtre basée sur l’expérience réelle des cinéastes). Le prestige du film n’a été endommagé que par le fait que le rôle principal masculin est Shia La Beouf.

Viola Davis, Fond noir de Ma Rainey
Davis se transforme en chanteuse de blues fougueuse, et les Oscars adorent ce genre d’effort, même si certains pourraient penser: «Octavia Spencer aurait pu s’y glisser.

Jour de l’Andra, Les États-Unis contre Billie Holiday
Je suis un fanatique de Diana Ross, donc je suis Team Dame chante le blues, mais Day, la gagnante du Golden Globe, interprète bien Billie Holiday et parvient à se morfondre alors que tout le monde la trahit. (Elle a encore moins de temps de joie que Ma Rainey.)

Et le gagnant sera….
Carey Mulligan, Jeune femme prometteuse
Mulligan se plonge dans le rôle d’une femme résolument obsessionnelle à trouver justice, allant à plein régime, bouillonnante de réalité à chaque étape du chemin. Sa performance crie Oscar. Si elle perd, Mulligan ne cherchera pas à se venger, mais la conscience des électeurs le pourrait.

(Illustration de Joaquín Aldeguer)

MEILLEUR ACTEUR
Les nominés sont:

Anthony Hopkins, Le père
Le silence des agneaux le gagnant joue magistralement un homme qui perd son emprise, même si je ne pense pas qu’il s’agrippera à un autre Oscar cette fois. Ce n’est tout simplement pas son année.

Gary Oldman, Mank
Oldman a gagné pour son rôle aux Oscars de Winston Churchill dans Heure la plus sombre, et il fait bien comme Herman Mankiewicz, en particulier dans sa scène Oscar-appât de haranguer ivre tous les biggies à une table de banquet. Il a environ 20 ans de plus que Mankiewicz à ce moment-là, mais encore une fois, Mank n’est pas un documentaire.

Steven Yeun, Minari
Le cœur et l’âme du film, Yeun – le premier Américain d’origine asiatique nominé pour le meilleur acteur – joue habilement un homme jonglant avec la famille, les risques et même le désastre, bien que sa performance soit plus admirable qu’étonnante.

Riz Ahmed, Son du métal
Dans son rôle cinématographique révolutionnaire en tant que musicien qui essaie de récupérer son audition, Ahmed est incroyablement efficace et serait en quelque sorte le Rami Malek de 2020, sauf pour la compétition.

Le gagnant sera….
Chadwick Boseman, Fond noir de Ma Rainey
En tant que musicien ambitieux qui est sur le point de se faire arnaquer par des Blancs, le regretté Boseman est radioactif, et ce n’est pas de sa faute si son grand monologue se présente sous le nom de His Big Monologue. C’est une chance pour Oscar d’honorer Boseman pour la première et la dernière fois.

(Illustration de Joaquín Aldeguer)

LA MEILLEURE ACTRICE DANS UN SECOND RÔLE
Les nominés sont:

Glenn Close, Hillbilly Elegy
Glenn aura une concurrence féroce de Vicki Lawrence en Famille de maman. Je plaisante – Vicki a été ridiculement snobée! Mais je prédis toujours que le pauvre Glenn devra rester assis là et perdre pour la huitième fois, même si à ce moment-là, elle aurait peut-être au moins ramassé un Golden Razzie. (Elle est l’un des trois seuls acteurs de l’histoire à avoir été nominé pour les deux prix pour la même performance. Parlez de diviser les gens!)

Olivia Colman, Le père
Colman a remporté le prix de la meilleure actrice pour 2018 Le favori, mais son rôle ici est principalement de paraître beaucoup préoccupé par la démence de papa.

Amanda Seyfried, Mank
En tant que starlette Marian Davies, Seyfried apporte une sorte d’éclat bienveillant au vieil Hollywood. Seyfried correspond à la chose assez jeune avec le talent que cette catégorie favorise souvent, bien que Mank ne lui a jamais donné une grande scène aux Oscars.

Maria Bakalova, Film suivant Borat
Jouant la fille infiniment naïve de Sacha Baron Cohen dans un film qui découvre de manière hilarante la haine au cœur du cœur du pays, Bakalova est un jeu sauvage et mérite des prix simplement pour avoir organisé Rudy Giuliani pour une autre humiliation. Ce n’est pas votre habitude
Performance de type Oscar à la Peggy Ashcroft dans Un passage en Inde, mais bon, les temps ont changé.

Mais le gagnant sera:
Youn Yuh-Jung, Minari
«Le Meryl Streep de Corée du Sud», Yuh-Jung est géniale en tant que grand-mère décalée qui ne se soucie pas des cascades méchantes de son petit-fils – et elle peut également se livrer à un pathétique, ce qui aide toujours à voter. En aidant davantage ses chances, les Oscars se sentent coupables de ne même pas avoir nommé Zhao Shu-zhen, qui a joué la grand-mère farfelue mais aimante d’Awkwafina dans L’adieu. Ou peut-être que je réfléchis trop aux choses.

MEILLEUR ACTEUR DE SOUTIEN
Les nominés sont:

Paul Raci, Son du métal
Raci joue un gars qui dirige un camp pour les malentendants, où ils ne traitent pas la surdité comme un handicap, ils travaillent simplement sur la façon d’avancer mentalement. Sa description aimable mais directe est une révélation.

Sacha Baron Cohen, Le procès du Chicago 7
Dans ce grand ensemble, les véritables vedettes sont Mark Rylance en tant qu’avocat William Kuntsler, Frank Langella en tant que juge d’entrejambe, Yahya Abdul-Mateen II en tant que Bobby Seale et Eddie Redmayne en tant qu’activiste boutonné Tom Hayden, mais Cohen balaie tous les prix. attention parce que c’était un casting acrobatique, il est très connu et la suite de Borat suscite de la bonne volonté. Heureusement, sa performance en tant que Yippie Abbie Hoffman inflexible est bonne.

Leslie Odom Jr., Une nuit à Miami
Le gagnant Tony pour Hamilton s’intègre directement dans le rôle du chanteur Sam Cooke, qui a appris à travailler avec le système, bien que Malcolm X et d’autres lui conseillent d’être beaucoup plus radical à ce sujet. Les recréations vocales parfaites d’Odom scellent l’accord.

Lakeith Stanfield, Judas et le Messie noir
LaKeith est assez bon en tant qu’informateur du FBI qui infiltre les Black Panthers tout en luttant avec sa conscience.

Le gagnant sera:
Daniel Kaluuya, Judas et le Messie noir
Avoir deux nominés pour le même film n’était pas un problème il y a à peine trois ans, lorsque Trois panneaux d’affichage à l’extérieur Ebbing, MissouriSam Rockwell a prévalu sur Woody Harrelson du même film. Dans le cas de Kaluuya, il a été nominé pour le meilleur acteur pour le thriller / comédie de 2017 Sortez, et maintenant, en tant que Fred Hampton, il a un discours enflammé et anti-police qui est digne de récompense en soi. Il a obtenu le Golden Globe et semble prêt à attraper l’Oscar aussi.

MEILLEUR RÉALISATEUR
Le gagnant:
Chloé Zhao, Nomadland. Le film dégage une vision de réalisateur dans son portrait calme et humain de vagabonds qui ont été trahis par le rêve américain mais ne s’en plaignent pas beaucoup. Zhao sera la deuxième femme lauréate du prix du meilleur réalisateur, la première étant Kathryn Bigelow pour 2008. Casier blessé. Et si Emerald Fennell gagne pour Jeune femme prometteuse, c’est la même chose!

MEILLEURE CHANSON
On s’en fout? Rendez-vous le 25 avril. ❖

(Via l’édition 2021 imprimée de notre publication sœur, The Village Voice)