Meilleurs thrillers psychologiques hollywoodiens de la dernière décennie

On dit que l’esprit, et non l’espace, est la dernière frontière. Si vous conquérir votre esprit, vous pouvez tout conquérir. L’esprit peut vous dire le plus grand des mensonges et vous obliger à y croire même si le monde entier vous dit le contraire. Il peut former diverses personnalités et les faire coexister les unes avec les autres dans un seul corps. Hollywood a toujours porté un vif intérêt à la psychologie et a produit à maintes reprises des films qui s’inspirent du sujet. La pandémie actuelle aurait créé un réseau d’anxiété et de dépression sur une population enfermée à qui l’on a demandé de maintenir la quarantaine à son profit. Nous vous fournissons une liste contenant les meilleurs thrillers psychologiques d’Hollywood pour aider à éliminer ces tremblements de verrouillage.

Cygne noir (2010)

Réalisée par Darren Aronofsky, cette horreur psychologique met en vedette Natalie Portman, Vincent Cassel, Mila Kunis, Barbara Hershey et Winona Ryder. Le film s’articule autour d’une production du ballet du lac Swan de Tchaïkovski, où les parties du cygne blanc et du cygne noir sont traditionnellement interprétées par le même danseur. Nina (Portman) est parfaite pour le rôle de White Swan mais son professeur lui dit qu’une nouvelle danseuse Lily (Kunis) est plus adaptée pour jouer le Black Swan. Sa jalousie et son insécurité prennent des formes extrêmes et elle commence à voir des hallucinations qui la conduisent à l’automutilation et même au meurtre. Bien qu’elle ne comprenne pas quelle partie est réelle et ce qui ne l’est pas. Le seul endroit où elle prend vraiment vie est la scène, tout le reste lui semble une illusion. Le film est un thriller bien mais peut également être interprété comme une étude de l’obsession d’un artiste pour atteindre le sommet de son métier.

Île Shutter (2010)

Réalisé par Martin Scorsese, il est basé sur le roman de Dennis Lehane de 2003 du même nom. Leonardo DiCaprio incarne le maréchal américain Edward Daniels, qui enquête sur un service psychiatrique sur Shutter Island après la disparition d’un des détenus. Il rencontre plusieurs fausses pistes dans son enquête et en vient à croire que l’île a été utilisée comme front par le psychologue en chef qui dirige l’institution pour mener des expériences de contrôle mental. Il rencontre même un patient qui corrobore la théorie et dit que les patients sont également lobotomisés. Le patient laisse également entendre que les médecins et les autres membres du personnel de l’hôpital jouent avec lui. Il pense qu’il perd la tête et s’introduit de force dans le phare, convaincu que c’est le repaire d’une mauvaise conspiration. Ce qu’il y apprend le choque encore plus. C’est l’un des meilleurs thrillers psychologiques réalisés dans les temps modernes et la fin va sûrement surprendre tous ceux qui le regardent.

Ennemi (2013)

Réalisé par Denis Villeneuve et adapté du roman de José Saramago Le Double (2002). Le film met en vedette Jake Gyllenhaal dans un double rôle de deux hommes physiquement identiques, mais de personnalité différente. Adam Bell (Gyllenhaal), professeur d’histoire universitaire, loue un film, Where There a Will There a Way, et repère un acteur qui lui ressemble joue un rôle mineur. Il retrace d’autres sorties de l’acteur et le retrouve finalement jusqu’à son agent, où tout le monde le croit acteur. On lui remet une lettre confidentielle qu’il n’ouvre pas. Il rencontre enfin l’acteur, qui annule brusquement la rencontre. Plus tard, l’acteur devient obsédé par lui, au point de lui dire qu’il veut coucher avec la petite amie du professeur. Étrangement, le professeur est d’accord. Lorsque sa copine découvre la mascarade, le duo se bat alors ensemble dans une voiture qui rencontre un accident. Le professeur, quant à lui, s’est rendu chez l’acteur en représailles. Sa femme découvre elle aussi la tromperie mais accepte de coucher avec lui. La matinée apporte cependant la plus grande tournure du film, qui a le professeur remettant en question sa santé mentale et laissera les téléspectateurs interroger la leur aussi.

Gone Girl (2014)

Réalisé par David Fincher, il est basé sur un roman de Gillian Flynn portant le même nom. Le film met en vedette Ben Affleck, Rosamund Pike, Neil Patrick Harris et Tyler Perry. Pour leur cinquième anniversaire de mariage, Nick Dunne (Affleck) rentre à la maison pour trouver sa femme Amy (Pike) disparue. Amy a été l’inspiration pour les livres populaires pour enfants Amazing Amy de ses parents et, par conséquent, c’est une célébrité mineure. La presse se rassemble pour une histoire et les médias sont convaincus qu’elle a été tuée par lui. La police commence également à soupçonner cela. Il apparaît plus tard, cependant, qu’Amy a une histoire d’incriminer faussement ses petits amis quand elle s’est lassée d’eux ou lorsqu’elle pense qu’ils méritent une sorte de punition. Son mari lui tend un piège mais elle se révèle trop intelligente pour lui et même pour l’enquêteur principal sur son dossier.

Split (2016)

Split est le deuxième opus de la trilogie Unbreakable réalisé par M. Night Shyamalan et met en vedette James McAvoy, Anya Taylor-Joy et Betty Buckley. Le film tourne autour du trouble de la personnalité partagée. Kevin Wendell Crumb (James McAvoy) a 23 personnalités différentes et contraint par eux kidnappe trois adolescentes. Il dit qu’ils doivent être sacrifiés pour « La Bête ». Les trois essaient de se lier d’amitié avec les personnalités les moins violentes mais en vain. Alors que la nouvelle de l’enlèvement des filles se répand, son psychiatre commence à soupçonner qu’il pourrait être le coupable. Quand elle visite sa maison, elle y trouve l’une des filles. Il la domine également mais la fille dit tout son nom à haute voix et cela le calme. Kevin lui demande de lui tirer dessus, et c’est alors que les autres personnalités prennent le relais et convoquent The Beast. La jeune fille constate que les deux autres victimes ont été tuées. La Bête, cependant, l’épargne parce qu’elle est pure. Le film a été critiqué par une section de professionnels de la santé qui ont estimé qu’il n’était pas véridique à la description du trouble dissociatif de l’identité (DID).

Le Joker (2019)

Réalisé par Todd Phillips, le film, basé sur le méchant le plus célèbre de DC Comics, met en vedette Joaquin Phoenix dans le rôle du Joker et propose une histoire d’origine alternative pour le personnage. Situé en 1981, il suit Arthur Fleck, un comique stand-up raté qui devient fou par degrés et commence sa série de crimes en assassinant des policiers, mais ironiquement, son crime est considéré comme un acte de défi contre les autorités par les citoyens mécontents de Gotham et la ville, qui a un taux de criminalité élevé et un faible taux d’emploi, entre dans l’anarchie. Comme Norman Bates de Psycho, il aime sa mère et prend soin d’elle – la différence est qu’ici la mère est vivante et non morte. Elle lui a fait mentir qu’il pourrait être l’enfant illégitime de Thomas Wayne, le père de Bruce Wayne. En apprenant la vérité, il devient plus violent. Il commence à avoir des hallucinations à l’idée de tomber amoureux de son voisin. Il bascule entre des moments de clarté vive et de folie, embrassant la folie au lieu de se réconcilier avec sa vie. Il tue un animateur de talk-show qui s’est toujours moqué de lui. Arrêté par la police, il est secouru par une armée d’émeutiers portant des masques Joker. Il est finalement confiné dans un asile psychiatrique, mais son voyage n’est pas terminé, il vient de commencer …