Dark Old Hollywood faits qui sont foirés


Joan Crawford trempait ses yeux dans de l’acide borique chaque semaine pour qu’ils « scintillent » devant la caméra.

Nous avons demandé à la communauté BuzzFeed de nous dire leurs faits préférés sur Old Hollywood. Voici quelques-uns des résultats sauvages, sombres et foirés.

1.

Les actrices étaient tellement soucieuses de maintenir leur beauté que Joan Crawford avait les dents de dos supprimé pour aider à accentuer ses pommettes.

FX

Tout ce processus a été discuté dans le livre Bette & Joan: La Divine Feud et a finalement été illustré dans la mini-série de Ryan Murphy Querelle, où Jessica Lange a joué le rôle de Joan Crawford. C’était aussi rumeur que Marlene Dietrich a fait retirer ses molaires supérieures pour les mêmes raisons que Crawford.

—Kaylayandoli

2.

Crawford a également trempé ses yeux dans acide borique chaque semaine pour les faire « scintiller » devant la caméra.

Wikipédia / Domaine public / en.wikipedia.org

Dans son autobiographie Ma façon de vivre, elle a écrit sur ses routines de beauté. Une fois par semaine, elle vaporisait son visage, appliquait un masque et trempait ses yeux dans de l’acide borique, en leur demandant nonchalamment: « Pendant que le masque fonctionne, placez des tampons imbibés d’hamamélis et d’acide borique sur vos paupières et enfilez votre favori la musique. »

Cela devrait aller de soi, mais ne le faites pas.

—Taminghefox

3.

Lorsque des enfants acteurs se sont mal comportés sur le plateau, ils ont parfois été envoyés à « la boîte noire« où ils ont été forcés de s’asseoir sur un bloc de glace littéral comme punition.

20th Century Fox, MGM

Adulte, Shirley Temple rappelé les événements, en disant: « Pour autant que je sache, la boîte noire n’a pas endommagé durablement ma psyché. »

—Cheersavl

4.

Dans Alfred Hitchcock’s Les oiseaux, des oiseaux vivants étaient liés à Tippi Hedren et jeté à elle tout en filmant la scène grenier emblématique.

Images universelles

Hedren était à l’origine Raconté que les oiseaux seraient faux, mais il y avait des problèmes mécaniques, donc de vrais oiseaux ont dû être échangés. En visitant le plateau et en voyant les circonstances du tournage, Cary Grant a dit à Hedren: « Vous êtes la femme la plus courageuse que j’ai jamais vue . « 

—Hulaladancer

5.

Gene Kelly insulté Debbie Reynolds danse tellement pendant le tournage Chanter sous la pluie qu’elle a autrefois caché à tout le monde sous un piano, en pleurant.

MGM

Reynolds n’a eu que quelques mois pour apprendre ce que Gene Kelly avait fait toute sa vie, mais il « est venu aux répétitions et a critiqué tout ce que je faisais et ne m’a jamais encouragé ». Elle a également travaillé si dur que ses pieds ont littéralement commencé à saigner.

Un jour, elle en a eu assez et s’est cachée sous un piano sur le terrain du studio, pleurant, et Fred Astaire l’a retrouvée. Il a commencé travail avec elle sur les routines de danse: « J’ai regardé avec admiration Fred travailler sur ses routines au point de la frustration et de la colère. J’ai réalisé que si c’était dur pour Fred Astaire, la danse était dure pour tout le monde. »

—Lindsayw43

6.

Et Audrey Hepburn s’est sentie obligée de maintenir son look « aux yeux de biche », qui était atteint en séparant minutieusement chaque cil avec une épingle de sûreté.

abc

Dans le livre Audrey Hepburn: un esprit élégant, Le fils d’Hepburn révélé que son maquilleur Alberto de Rossi était en charge de maintenir ce look: « Alberto est vraiment celui qui a créé les légendaires » yeux Audrey Hepburn « , dans un lent processus d’application de mascara, puis en séparant chaque cil avec une épingle de sûreté. »

—Mercedesd4

7.

Jackie Cooper n’a pas pu se faire pleurer en filmant une scène particulière Skippy, donc le réalisateur menacé pour faire tuer le chien de Cooper s’il ne pouvait pas produire de larmes.

Paramount Pictures

Le réalisateur du film, Norman Taurog, était également l’oncle de Cooper. Tonnelier a écrit dans son autobiographie que l’ensemble de l’échange était traumatisant pour lui: «Je pouvais visualiser mon chien, ensanglanté à partir de ce coup terrible. J’ai commencé à sangloter si hystériquement que c’était presque trop pour la scène. [Taurog] a dû me calmer en disant que mon chien avait peut-être survécu au coup de feu, que si je me dépêchais et me calmais un peu et réalisais la scène comme il le voulait, nous irions voir si mon chien était encore en vie.

Cooper a obtenu une nomination aux Oscars du meilleur acteur pour ce rôle en 1931. Il avait neuf ans. À ce jour, il est toujours le plus jeune nominé pour le meilleur acteur de l’histoire des Oscars.

—Spenceralthouse

8.

Et la mère de Margaret O’Brien la faisait pleurer sur commande tout en filmant les scènes tristes de Rencontrez-moi à St. Louis par récit elle que son acteur rival sur le terrain MGM était un meilleur crieur qu’elle.

MGM

Vincente Minelli (le mari de Judy Garland) a écrit dans son livre qu’il avait fait pleurer Margaret en lui disant que son chien était mort, mais Margaret m’a dit que ni sa mère ni Judy Garland ne défendraient ce genre de chose.

Au lieu de cela, elle a dit: « La façon dont ils m’ont fait pleurer, c’est que June Allyson et moi étions en compétition comme les meilleurs crieurs du lot MGM. Donc, quand j’avais du mal à pleurer, ma mère venait me voir et me disait: » Je vais demander au maquilleur de vous mettre les fausses larmes sur le visage, mais June est une très grande, une super actrice – elle pleure toujours de vraies larmes. Et puis j’ai commencé à pleurer, parce que je ne pouvais pas laisser June gagner la compétition. « 

—Kaylayandoli

9.

Des clauses de moralité ont été ajoutées aux contrats de studio fabriqué les actrices se font avorter et restent célibataires, afin «d’empêcher les stars de détruire leur valeur par le scandale».

Wikipédia / Domaine public / en.wikipedia.org, 20th Century Fox

Le studio pensait qu’avoir un enfant ruinerait la réputation d’une actrice: elles ne seraient pas perçues comme glamour – par exemple, un enfant « compromettrait l’image de Dorothy Dandridge tout en incarnant la sexy Carmen Jones » – et les numéros de billetterie en souffriraient par la suite.

Des stars comme Lana Turner, Judy Garland et Jeanette McDonald ont été envoyées à l’hôpital pour des avortements sous le couvert de des choses comme les appendicectomies et les otites. C’était aussi rumeur que cette clause de moralité a empêché Jean Harlow d’épouser William Powell.

—Autumnrosey

dix.

Ces clauses morales ont également contraint les acteurs gays et lesbiens à mariages simulés avec des personnes du sexe opposé, afin d’aider à cacher leur sexualité.

Warner Bros., Wikipedia / Creative Commons / en.wikipedia.org

Cette partie de la clause tournait autour de «ne pas perdre le respect du public». Une rupture de contrat signifiait qu’un acteur perdrait son salaire. Pire encore, la sortie a certainement marqué la fin de votre carrière.

Par exemple, selon la biographie de Rock Hudson Tout ce que le ciel permet, Confident Magazine, un journal à sensation, prévoyait le sortir: «Henry Wilson (l’agent d’Hudson) savait qu’il n’y avait qu’une seule façon de faire taire toutes les rumeurs sur l’homosexualité d’Hudson. Il était temps que Rock se marie. Et vite. » Hudson a immédiatement épousé Phyllis Gates, mais ils ont divorcé quelques années plus tard. La sexualité de Hudson est restée un secret pour la plupart jusqu’à la fin de sa vie quand il était diagnostiqué avec le SIDA. Il est décédé des complications liées au sida à l’âge de 59 ans.

—Tayloraowens

11.

Dans les années 20 et 30, les plateaux de tournage réellement utilisés amiante pour dégager l’illusion de la neige. Certains acteurs, comme Steve McQueen, sont tombés très malades plus tard dans la vie et l’ont cru contribué à leur mort.

MGM, Paramount Pictures

McQueen est décédé en 1980. Il souffrait d’un mésothéliome pleural, un cancer associé à une exposition à l’amiante. Il attribué sa maladie à son temps sur les plateaux de cinéma et dans l’armée, où il était également en contact avec l’amiante.

—Meganlovesdance4

12.

Le conquérant a été filmé extrêmement près des terrains d’essais nucléaires, mais le gouvernement a déclaré qu’il serait sécuritaire d’y tirer. Des années plus tard, la plupart des acteurs et de l’équipe ont développé un type de cancer dû à l’exposition aux radiations.

Photos de RKO Radio

Le film a été tourné près d’un site d’essais d’armes nucléaires dans le désert de l’Utah, et même si le gouvernement a dit que ce serait sûr, les acteurs et l’équipe étaient toujours exposés aux radiations. Cela n’a pas aidé non plus que 60 tonnes de saleté de l’emplacement aient ensuite été expédiées à Hollywood pour des reprises.

Il y avait environ 220 acteurs et membres d’équipage sur place. Près de la moitié d’entre eux ont développé un type de cancer au cours des deux prochaines décennies, et 46 sont morts de la maladie, dont John Wayne: « Dans un groupe de cette taille, on s’attend à ce que seulement 30 cancers se développent. Avec 91, je pense que le lien avec leur exposition sur le plateau tiendrait même devant un tribunal. « 

—Danielle Kilburn, Facebook

13.

Dans Le magicien d’Oz, le maquillage vert utilisé pour le costume de Margaret Hamilton comme la méchante sorcière de l’Ouest était si toxique qu’elle suivait un régime liquide strict pendant le tournage.

MGM

Jack Young, l’un des maquilleurs du film, révélé que la peinture verte qui recouvrait le corps de Hamilton était en fait toxique car elle contenait du cuivre: « Chaque soir, quand je me démaquillais, je m’assurais que son visage était parfaitement propre. D’une propreté impeccable. Parce que vous ne prenez pas les chances avec le vert. « 

—Victoriaannb2

14.

Et Buddy Ebsen était le Tin Man original dans Le magicien d’Oz, mais la poussière d’aluminium du maquillage a presque tué lui, il a donc été remplacé par Jack Haley.

Wikipedia / Utilisation équitable / en.wikipedia.org / CBS

Ebsen, que vous pourriez reconnaître comme Jed Clampett sur Les Beverly Hillbillies, a finalement été hospitalisé et forcé de quitter Ozla production. Lorsque Jack Haley l’a remplacé, ils ont commencé à utiliser une pâte d’aluminium plus sûre comme maquillage. Ebsen a prétendu avoir des problèmes respiratoires pour le reste de sa vie à cause de « ce fichu film ».

—Horsebeast

15.

Bette Davis et Joan Crawford ont été opposées si sévèrement que le tournage Qu’est-il arrivé à Baby Jane? était insupportable pour toutes les personnes impliquées. Davis même coup de pied Crawford si fort pendant une scène qu’elle avait besoin de points de suture.

Photos de Warner Bros.

Dans entrevues, Davis a toujours fait l’éloge de l’éthique de travail de Crawford, mais à la fin de la journée, ils ne convenaient tout simplement pas: « En ce qui concerne la réalisation du film avec elle, elle était à l’heure, elle connaissait ses répliques et elle était fondamentalement une pro. Mais nous sommes des femmes très différentes. « 

—Sammachado

16.

Et Joan Crawford riposté en mettant des poids dans ses propres poches avant de tourner une scène où Davis devait porter le corps du personnage. Cela a forcé Davis à lui tendre le dos.

Photos de Warner Bros.

Des années plus tard, Davis a eu le dernier mot. Un journaliste voulait une citation d’elle sur la mort récente de Crawford et Davis méchamment a répondu: « Tu ne devrais jamais dire de mauvaises choses sur les morts, seulement de bonnes… Joan Crawford est morte. Bien. »

—Elizabeth Howard, Facebook

17.

La star de cinéma silencieuse Harold Lloyd faisait un tournage publicitaire pour Des fantômes hantés quand une bombe à hélice (qui s’est avérée être un réel bombe) parti, retirant instantanément son pouce et son index.

Wikipédia / Domaine public / en.wikipedia.org / Pathé Exchange

Lloyd posait pour un tournage sur le tournage, et « il a fait remarquer au photographe que, pour un faux, la bombe produisait énormément de fumée. » Quelques secondes plus tard, la bombe fait a éclaté. Cela « a fait exploser le photographe à travers la pièce, blessant son assistant et enlevant le toit ». Lloyd a perdu deux doigts sur sa main droite et a été aveuglé pendant plusieurs mois.

—Amy DeRosa, Facebook

18.

Hattie McDaniel était la première personne noire à être nominé pour un Oscar, mais en 1940, l’hôtel qui a accueilli les prix avait une politique stricte « pas de noirs ». Emporté par le ventLe producteur a dû appeler un faveur spéciale juste pour que McDaniel puisse entrer dans le bâtiment, mais ils l’ont quand même fait asseoir à l’arrière.


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Les 12e Academy Awards ont eu lieu à l’hôtel Ambassador à Los Angeles, qui n’a été officiellement intégré qu’en 1959. Il y avait deux Emporté par le vent tables lors de la cérémonie cette année-là: une à l’avant pour le casting, avec Vivien Leigh et Clark Gable, et une à l’arrière pour Hattie McDaniel, une escorte, et son assistante. McDaniel a finalement remporté l’Oscar cette nuit-là, devenant la première personne noire à le faire.

—Alim4813

19.

Et Judy Garland et Mickey Rooney étaient systématiquement forcé prendre des « pep pills » et des somnifères pour qu’ils puissent travailler 72 heures d’affilée puis s’écraser pendant quelques heures avant de filmer plus de scènes.

MGM

Cela s’est produit avec de nombreux acteurs du Old Hollywood, mais la plupart des gens l’associent à Judy Garland. Alors que son pouvoir star grandissait, les médecins du studio MGM ont commencé à lui prescrire des pilules pour « contrôler à la fois son poids et son niveau d’énergie ».

Guirlande Raconté biographe Paul Donnelly que le studio lui a donné à Mickey Rooney et les pilules « pour nous tenir debout longtemps après que nous ayons été épuisés, puis nous assommer avec des somnifères, puis après quatre heures, ils nous réveillaient et nous donnaient les pilules encore une fois afin que nous puissions travailler 72 heures d’affilée. La moitié du temps nous étions suspendus au plafond, mais c’était un mode de vie pour nous. « 

—Dellarock

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