20 faits musicaux dans les coulisses du film

1.

La réalisatrice Julie Taymor était assise à côté de Sir Paul McCartney le première fois il a regardé À travers l’univers, et pendant la séquence « All My Loving », il a commencé à chanter à voix basse. À la fin de la projection, Taymor a demandé s’il y avait quelque chose qu’il n’aimait pas, ce à quoi McCartney a répondu : « Qu’est-ce qu’il ne faut pas aimer ?

2.

Lors du numéro « 96 000 » de l’adaptation cinématographique de Dans les hauteurs, Benny chante, « Tiger Woods et moi sur les liens, et c’est mon caddie! » le paroles originales de la comédie musicale de Broadway était « Donald Trump et moi sur les liens, et c’est mon cadet! » Lin-Manuel Miranda a expliqué que lorsqu’il a écrit la comédie musicale, Trump était « un avatar pour l’homme du Monopoly », mais sa transformation en une « tache sur la démocratie américaine » a nécessité de changer le libellé.

3.

Martin Charnin, créateur et réalisateur de Annie, la comédie musicale de Broadway, absolument détestée Annie, le film. Il mentionné le film « a déformé » sa comédie musicale, avec Miss Hannigan transformée en « homme ivre fou » et Annie elle-même « mignonne ».

4.

Le costumier Michael Kaplan invité Nadja Swarovski va suivre un numéro dans Burlesque où tous les danseurs étaient vêtus de tenues faites de chaînes en or et de cristaux Swarovski. Elle l’a tellement aimé qu’elle a invité Kaplan à concevoir une ligne de bijoux pour Swarovski.

5.

Chaque membre du Chats le casting est allé à « école de chat« , ce qui impliquait quelques heures par jour pour apprendre « l’anatomie de base du chat et l’entraînement aux mouvements ». , c’est « un chat naturel ».

6.

Jeff Conaway (Kenickie) a donné à Stockard Channing (Rizzo) un vrai suçon pendant leurs « sessions de maquillage à la caméra ».

7.

Zendaya a joué plusieurs ses propres cascades dans Le plus grand showman, et elle n’a même pas utilisé de filet de sécurité. Bien sûr, cela a nécessité une formation acrobatique assez intense, que la co-star Zac Efron a également dû suivre.

8.

John Waters a fait apparitions en camée dans le film original de 1988 Laque pour les cheveux et l’adaptation de 2007 de la comédie musicale 2002 de Broadway. Dans le premier, il incarne le Dr Frederickson et dans le second, il apparaît comme « le clignotant qui habite à côté » pendant la séquence « Good Morning Baltimore ».

9.

Bart Johnson (entraîneur Bolton) Raconté Dix-sept que lui et Alyson Reed (Mme Darbus) étaient censés avoir un duo dans Lycée Musical mais que le numéro (soi-disant similaire à « Tout ce que vous pouvez faire, je peux faire mieux » de Annie prend ton arme) a été coupé en raison de contraintes de temps.

dix.

Après avoir eu 40 ans, Meryl Streep s’est vu offrir trois rôles de sorcière en un an, l’incitant à mettre en œuvre un « pas de sorcières » règle pour elle-même. Elle ne l’a pas enfreint jusqu’à l’âge de 65 ans et a joué la sorcière dans l’adaptation de 2014 de Stephen Sondheim Dans les bois.

11.

À juste titre pour Damien Chazelle, diplômé de Harvard, La La Land était à l’origine situé à Boston, avec la séquence de l’observatoire Griffith se déroulant au Boston Museum of Science.

12.

Anne Hathaway s’est fait couper les cheveux à la caméra dans Les misérables, bien que seulement la moitié ait été réalisée par l’acteur Nicola Sloane, qui jouait la « crone des cheveux ». La tâche a été terminée par le coiffeur et maquilleur de Hathaway, Paul Gooch, qui a revêtu le costume de la vieille pour l’occasion.

13.

le collier extravagant le Duc (Richard Roxburgh) donne Satine (Nicole Kidman) dans Moulin Rouge! a été conçu par le joaillier Stefano Canturi et construit avec 1 308 diamants. La pièce, surnommée « Satine », valait 1 million de dollars lors du tournage, ce qui en fait le bijou le plus cher jamais réalisé pour un film. Il vaut maintenant environ 3 millions de dollars.

14.

Julie Andrews diminué faire une brève apparition dans Le retour de Mary Poppins car elle ne voulait pas détourner l’attention de la star Emily Blunt, bien que le réalisateur Rob Marshall ait assuré à Entertainment Weekly qu’Andrews soutenait « à mille pour cent » la suite.

15.

Peter Hinwood était un modèle professionnel lorsqu’il a été choisi comme création titulaire de Le Rocky Horror Picture Show, et il a cessé d’agir par la suite pour trois raisons: « Un, je ne peux pas jouer. Deux, je recule d’embarras à chaque fois que je me vois dans un film. Trois, je savoure une vie calme et paisible. » Il est plutôt devenu antiquaire à Londres.

16.

Dans Le son de la musique, la famille von Trapp fait une évasion spectaculaire au-dessus des Alpes pour se mettre en sécurité en Suisse. cependant, dans la vraie vie, cet itinéraire aurait conduit directement à l’Allemagne nazie, de sorte que le véritable von Trapps s’est échappé d’une manière légèrement moins cinématographique : monter à bord d’un train pour l’Italie et prétendre qu’ils partaient simplement en vacances en famille.

17.

Catherine Zeta-Jones a insisté pour se faire couper les cheveux en carré pendant Chicago, expliquer, « Si vous pensez que je vais avoir les cheveux longs sur le visage pour que tout le monde pense que je suis doublé et que je ne fais pas tous les pas, vous êtes fou. »

18.

Après avoir vu le bijoux de fantaisie qu’elle était censée porter en tant que reine dans Cendrillon, Whoopi Goldberg a dit à la costumière Ellen Mirojnick d’aller parler à un contact qu’elle avait chez Harry Winston et de choisir « les vrais trucs », car elle ne porterait pas de faux bijoux.

19.

Lorsque Jerome Robbins et Leonard Bernstein ont commencé à travailler sur ce qui allait devenir West Side Story, ça s’appelait Histoire du côté est et son complot a suivi une jeune fille juive tombant amoureuse d’un garçon catholique romain. Ils ont finalement rejeté cette prémisse parce qu’elle était trop périmée.

20.

Afin d’obtenir l’aspect d’époque de violon sur le toit, directeur de la photographie Oswald Morris tourné le film avec un « bas de soie marron qu’il étendit sur une lentille ».